2 de janeiro de 2026

Sexta-feira | 21h45 | Cine-Teatro Garrett

Sessão #1745




Título do Filme: O Riso e a Faca
De: Pedro Pinho

Com: Cleo Diára, Sérgio Coragem, Jonathan Guilherme
Género: Drama
Classificação: M/16
Produção: ROM, FRA, BRA, POR
Duração: 211 min








Sinopse:
Sérgio (interpretado por Sérgio Coragem), engenheiro ambiental, viaja para uma cidade da África Ocidental através de uma ONG, para elaborar um relatório sobre a construção de uma estrada entre o deserto e a selva. Enquanto tenta perceber o que aconteceu ao seu antecessor, desaparecido sem deixar rasto, torna-se bastante próximo de Diara e Gui (Cleo Diára e Jonathan Guilherme), dois habitantes locais.

Filmada na Guiné-Bissau e no deserto da Mauritânia, e seleccionado para competir na secção "Un Certain Regard" do Festival de Cannes – onde Diára arrecadou o prémio de melhor actriz –, esta co-produção entre Portugal, França, Roménia e Brasil conta com realização de Pedro Pinho ("Bab Sebta", "Um Fim do Mundo", "A Fábrica de Nada"), que se inspirou na canção com o mesmo nome da autoria do brasileiro Tom Zé. PÚBLICO

Crítica: Público

26 de dezembro de 2025

Sexta-feira | 21h45 | Cine-Teatro Garrett

Sessão #1744




Título do Filme: O Agente Secreto
De: Kleber Mendonça Filho

Com: Udo Kier, Gabriel Leone, Maria Fernanda Cândido, Wagner Moura, Isabél Zuaa
Género: Crime, Policial, Drama, Thriller
Classificação: M/14
Produção: FRA, ALE, BRA, Países Baixos
Duração: 158 min







Sinopse:
Ambientado em 1977, durante uma época particularmente sombria da ditadura militar no Brasil – que perdurou até 15 de Março de 1985 –, a história acompanha Marcelo, um professor que abandona São Paulo para regressar a Recife (Pernambuco), a sua cidade natal.

Na tentativa de se afastar de um passado marcado pela violência, Marcelo tenta reconstruir a vida num ambiente que, à primeira vista, parece proporcionar-lhe a paz que ambiciona. Mas depressa descobre que ali as pessoas vivem sob o mesmo clima de repressão e medo que julgava ter deixado para trás.

Em competição no Festival de Cinema de Cannes, onde o actor Wagner Moura recebeu o prémio de melhor actor e Kleber Mendonça Filho ("O Som Ao Redor", "Aquarius", "Bacurau", "Retratos Fantasmas") o de melhor realizador, este "thriller" político foi também laureado com o prémio FIPRESCI, atribuído pela Federação Internacional de Críticos de Cinema. O elenco integra ainda Carlos Francisco, Robério Diógenes, Roney Villela, Gabriel Leone, Alice Carvalho, Hermila Guedes, Isabél Zuaa, Maria Fernanda Cândido e Tânia Maria. PÚBLICO


18 de dezembro de 2025

Quinta-feira | 21h45 | Cine-Teatro Garrett

Sessão #1743



Título do Filme: Foi Só Um Acidente
Título Original: ek tasadef sadeh
De: Jafar Panahi

Com: Vahid Mobasseri, Ebrahim Azizi, Mariam Afshari, Hadis Pakbaten
Género: Drama, Thriller
Classificação: M/14
Produção: FRA, LUX, Irão
Duração: 105 min








Sinopse:
Num bairro dos subúrbios de Teerão (Irão), Vahid, mecânico de automóveis e antigo prisioneiro político, leva uma vida tranquila até receber na sua oficina Eghbal, um cliente com uma prótese na perna resultante de um acidente. O som que aquele homem faz ao andar desperta em Vahid memórias terríveis: o mesmo ruído que ouvia, de olhos vendados, durante os interrogatórios e agressões a que foi repetidamente submetido. Convencido de que aquele homem foi um dos seus torturadores, o mecânico rapta-o e decide enterrá-lo vivo. Apesar da certeza inicial, não tarda a questionar-se se não estará a cometer uma injustiça. Em busca de provas irrefutáveis, procura então alguns dos antigos companheiros de cárcere que também sofreram às mãos do mesmo carrasco.

Em 2025, o iraniano Jafar Panahi – perseguido e preso pelo regime do seu país – tornou-se o primeiro cineasta a conquistar o prémio máximo nos quatro grandes festivais de cinema do mundo, através dos filmes "O Espelho" (1997), que recebeu o Leopardo de Ouro em Locarno; "O Círculo" (2000), distinguido com o Leão de Ouro em Veneza; "Táxi" (2015), vencedor do Urso de Ouro em Berlim; e este Foi Só Um Acidente, que lhe valeu a Palma de Ouro em Cannes. PÚBLICO


11 de dezembro de 2025

Quinta-feira | 21h45 | Cine-Teatro Garrett

Sessão #1742





Título do Filme: Hanami
De: Denise Fernandes

Com: Yuta Nakano, Sanaya Andrade, Nha Nha Rodrigues, Alice Da Luz, Daílma Mendes
Género: Drama
Classificação: M/12
Produção: Cabo Verde, POR, SUI
Duração: 96 min






Sinopse:
Numa pequena ilha vulcânica, Nana cresce marcada pela ausência de Nia, a mãe, que a abandonou ao nascer. Enquanto todos à sua volta sonham em partir para outros lugares, Nana encontra ali o seu próprio mundo mágico, onde os sonhos e a realidade se entrelaçam. Anos mais tarde, Nia regressa inesperadamente, abrindo feridas que julgava saradas.

Co-produção entre Cabo Verde, Portugal e Suíça, este drama tem assinatura da portuguesa de ascendência cabo-verdiana Denise Fernandes e conta com Alice Da Luz, Yuta Nakano, Nha Nha Rodrigues, Sanaya Andrade e Dailma Mendes nos papéis principais.

Rodado na ilha do Fogo, em Cabo Verde, "Hanami" recebeu o prémio Ingmar Bergman no Festival de Cinema de Gotemburgo, foi premiado no festival de Locarno (Suíça) e foi escolhido como melhor longa-metragem na Competição Portuguesa do IndieLisboa. PÚBLICO

Crítica: c7nema.net

4 de dezembro de 2025

Quinta-feira | 21h45 | Cine-Teatro Garrett

Sessão #1741




De: Scott Cooper

Com: Jeremy Allen White, Gaby Hoffmann, Paul Walter Hauser, Stephen Graham
Género: Drama, Musical, Biografia
Classificação: M/12
Produção: EUA
Duração: 120 min







Sinopse:
Em 1981, logo após o êxito de "The River", um jovem Bruce Springsteen atravessa um momento crítico da sua vida. Sentindo o peso da fama e dos traumas de um passado conturbado, decide afastar-se durante algum tempo numa casa em Colts Neck, Nova Jérsia. Nesse refúgio silencioso, propício à introspecção, Springsteen escreve novas canções enquanto revisita a própria história. Dessa reclusão nascem uma série de temas que dão origem a "Nebraska", o álbum lançado no ano seguinte, profundamente pessoal e catártico.

Com realização e argumento de Scott Cooper ("Crazy Heart"), este docudrama baseia-se no livro "Deliver Me From Nowhere: The Making of Bruce Springsteen’s Nebraska", de Warren Zanes, que aborda um momento particular da vida de Springsteen, revelando não apenas o artista, mas o homem em luta consigo mesmo e em busca de sentido para as experiências do passado. Jeremy Allen White, Jeremy Strong, Paul Walter Hauser, Stephen Graham, Odessa Young e Johnny Cannizzaro integram o elenco. PÚBLICO

Crítica: Público

27 de novembro de 2025

Quinta-feira | 21h45 | Cine-Teatro Garrett

Sessão #1740



Título do Filme: Abril
Título Original: April
De: Dea Kulumbegashvili

Com: Merab Ninidze, Roza Kancheishvili, Ia Sukhitashvili, Kakha Kintsurashvili
Género: Drama
Classificação: M/14
Produção: Geórgia, FRA, ITA
Duração: 134 min







Sinopse:
Nina é obstetra num hospital isolado, situado numa zona rural da Geórgia. Quando um recém-nascido morre sob os seus cuidados, torna-se o centro de uma investigação que acaba por expor aquilo que ela tenta esconder a todo o custo: há anos que realiza abortos clandestinos ao domicílio, ajudando mulheres das aldeias vizinhas em situações desesperadas, mesmo consciente da violação da lei. À medida que a pressão aumenta, a sua vida profissional e pessoal começa a desmoronar, revelando os dilemas éticos e os riscos que enfrenta para proteger outras mulheres.

Com realização e argumento de Dea Kulumbegashvili, o filme conta com interpretações de Ia Sukhitashvili e Kakha Kintsurashvili (que também protagonizaram o filme “O Começo”, outra obra realizada por Kulumbegashvili), assim como de Merab Ninidze, Roza Kacheishvili e Ana Nikolava. PÚBLICO

Crítica: Público

20 de novembro de 2025

Quinta-feira | 21h45 | Cine-Teatro Garrett

Sessão #1739



Título do Filme: Play It Again, Yuki
De: João Ganho

Com: Yuki Rodrigues
Género: Documentário, Musical
Classificação: M/12
Produção: POR
Duração: 75 min









Sinopse:
Depois de 18 anos sem tocar por causa de uma lesão na mão, Yuki Rodrigues volta ao activo e grava um novo disco. Este documentário de João Ganho acompanha o processo de estúdio e a forma como a pianista lida com o trauma e os seus receios em relação a este regresso. A banda sonora é da própria visada. PÚBLICO

13 de novembro de 2025

Quinta-feira | 21h45 | Cine-Teatro Garrett

Sessão #1738




Título do Filme: Coro
De: Edgar Ferreira


Género: Documentário
Classificação: M/12
Produção: POR
Duração: 86 min








Sinopse:

Realizado em 2024 por Edgar Ferreira, a partir de um argumento seu, em colaboração com Mafalda Almeida e Andrea Lupi, este documentário presta homenagem ao Coro Gulbenkian. Fundado em 1964, dois anos após a criação da Orquestra Gulbenkian, o coro é composto por cerca de 100 vozes e tornou-se um dos mais reputados do mundo.

O grupo de coralistas, que funciona em regime de prestação de serviços e em horário pós-laboral, é bastante heterogéneo e inclui médicos, enólogos, engenheiros, professores de várias disciplinas e músicos profissionais.

Com um repertório que abrange obras a cappella de autores clássicos, românticos e contemporâneos, este coro também interpreta composições concebidas para serem executadas com a Orquestra Gulbenkian (e outras orquestras internacionais). PÚBLICO

Crítica: Público

6 de novembro de 2025

Quinta-feira | 21h45 | Cine-Teatro Garrett

Sessão #1737




Título do Filme: O Último Azul
De: Gabriel Mascaro

Com: Rodrigo Santoro, Adanilo, Denise Weinberg, Miriam Socarras
Género: Ficção Científica, Drama
Classificação: M/12
Produção: Chile, BRA, MEX, Países Baixos
Duração: 85 min








Sinopse:
Num Brasil distópico, onde o governo impõe um final de vida em colónias residenciais destinadas à terceira idade, Tereza, de 77 anos, é convocada a abandonar a cidade e a casa onde sempre viveu. Mas, em vez de se resignar, ela resolve fugir e fazer uma longa viagem pelos rios da Amazónia, na esperança de realizar um sonho antigo.

Realizado por Gabriel Mascaro (“Boi Neon”, “Divino Amor”), com argumento seu em colaboração com Tibério Azul e Murilo Hauser, “O Último Azul” teve a sua estreia no Festival de Berlim em 2025, onde arrecadou o Urso de Prata, o Prémio do Júri Ecuménico e o Prémio dos Leitores do “Berliner Morgenpost”. Com os actores Denise Weinberg, Rodrigo Santoro, Miriam Socarrás e Adanilo e dar vida às personagens, este drama reflecte sobre o envelhecimento e a marginalização social, no Brasil e no resto do mundo. PÚBLICO

Crítica: Cineset.com.br

30 de outubro de 2025

Quinta-feira | 21h45 | Cine-Teatro Garrett

Sessão #1736



Título do Filme: Os Fantasmas
Título Original: Les Fantômes
De: Jonathan Millet

Com: Tawfeek Barhom, Hala Rajab, Adam Bessa, Julia Franz Richter
Género: Thriller, Drama
Classificação: M/14
Produção: FRA, BEL, ALE
Duração: 106 min








Sinopse:
O sírio Hamid integra uma organização clandestina dedicada a localizar criminosos que escaparam do seu país para se esconder na Europa e evitar julgamento. Agora, encontra-se em França, no encalço de alguém que lhe deixou marcas irreversíveis: o seu antigo torturador. Embora nunca lhe tenha visto o rosto, conhece-lhe a voz e o cheiro. Mas há momentos em que se sente toldado pela incerteza.

Apresentado na Semana da Crítica do Festival de Cinema de Cannes, este drama, inspirado em factos reais, tem a assinatura de Jonathan Millet e conta no elenco com Adam Bessa, Tawfeek Barhom, Julia Franz Richter e Hala Rajab. PÚBLICO

Crítica: Público

23 de outubro de 2025

Quinta-feira | 21h45 | Cine-Teatro Garrett

Sessão #1735



Título do Filme: As Melusinas à Margem do Rio
De: Melanie Pereira


Género: Documentário
Classificação: M/16
Produção: POR
Duração: 84 min









Sinopse:
Guiada pela lendária figura de Melusina, a sereia associada à fundação do Luxemburgo, a realizadora Mélanie Pereira conversa com quatro mulheres que, tal como ela, são também filhas de emigrantes portugueses. Sem se sentirem portuguesas, nem verdadeiramente luxemburguesas, apesar de lá terem nascido e vivido toda a vida, todas se questionam sobre o lugar a que pertencem.

Este documentário, que explora questões de identidade, emigração e nacionalidade, foi vencedor de melhor filme português na 21.ª edição do Doclisboa e o de melhor documentário nacional no Porto Femme 2024. PÚBLICO

Crítica: Público

16 de outubro de 2025

Quinta-feira | 21h45 | Cine-Teatro Garrett

Sessão #1734



Título do Filme: Três Amigas
Título Original: Trois Amies
De: Emmanuel Mouret

Com: India Hair, Camille Cottin, Sara Forestier
Género: Comédia Dramática
Classificação: M/12
Produção: FRA
Duração: 117 min








Sinopse:
Joan, Alice e Rebecca são três amigas com visões distintas sobre o amor: a primeira vive com Victor, mesmo sabendo que já não há amor entre eles; a segunda mantém uma relação estável com Éric, apesar da ausência de paixão; já a terceira entrega-se ao amor e vive uma paixão adúltera com Éric, o companheiro de Alice. E quando Joan termina finalmente com o marido e ele desaparece sem razão aparente, a relação entre as três é posta à prova.

Nomeado para o Leão de Ouro no Festival de Cinema de Veneza, este drama romântico é realizado por Emmanuel Mouret ("As Coisas Que Dizemos", "As Coisas Que Fazemos", "Diário de Um Romance Passageiro") e tem argumento do próprio cineasta em colaboração com Carmen Leroi. As personagens são interpretadas por India Hair, Camille Cottin, Sara Forestier, Vincent Macaigne, Grégoire Ludig, Damien Bonnard e Éric Caravaca.  PÚBLICO

Crítica: Expresso

9 de outubro de 2025

Quinta-feira | 21h45 | Cine-Teatro Garrett

Sessão #1733



Título do Filme: Com a Alma na Mão, Caminha.
Título Original: Put Your Soul on Your Hand and Walk
De: Sepideh Farsi

Género: Guerra, Documentário
Classificação: M/12
Produção: Palestina, Irão, FRA
Duração: 113 min









Sinopse:

Realizado por Sepideh Farsi, este documentário descreve a brutalidade do conflito israelo-palestiniano na Faixa de Gaza — desencadeado a 7 de Outubro de 2023 — mas também a extraordinária resiliência de quem o vive por dentro.

Através de sucessivas videochamadas com Fatma “Fatem” Hassouna, uma jovem fotojornalista residente em Gaza, Farsi retrata o quotidiano sob bombardeamentos israelitas. Entre imagens captadas por telemóvel e relatos marcados pela destruição, pela fome e pelo medo, vemos surgir pequenos gestos de normalidade que alimentam a esperança num futuro melhor.

No desfecho do filme, Farsi partilha com Fatem a notícia da selecção da obra para o Festival de Cinema de Cannes. A jovem reage com entusiasmo e manifesta o desejo de estar presente. Porém, esse sonho é tragicamente interrompido quando, no dia seguinte, a sua casa é atingida por um bombardeamento que vitima Fatem, assim como vários membros da sua família.

O título do filme refere uma frase de Fatem: “sair à rua é um acto de coragem, como pôr a alma na mão e caminhar”. Com a Alma na Mão, Caminha estreou-se em Maio de 2025, na secção paralela ACID (Association du Cinéma Indépendant pour sa Diffusion) em Cannes, PÚBLICO

Crítica: Timeout.com

2 de outubro de 2025

Quinta-feira | 21h45 | Cine-Teatro Garrett

Sessão #1732



Título do Filme: Memórias de um Caracol
Título Original: Memoir of a Snail
De: Adam Elliot

Com: Jacki Weaver (Voz), Sarah Snook (Voz), Charlotte Belsey (Voz)
Género: Animação
Classificação: M/12
Produção: Austrália
Duração: 94 min








Sinopse:
Grace Pudel nasceu em Melbourne (Austrália) e após a morte da mãe, viveu com o pai, um homem gentil mas alcoólico, e com Gilbert, o seu irmão gémeo de corpo e alma. Quando o pai morre, os dois irmãos são levados pela segurança social e colocados em famílias adoptivas. Grace, que passa a viver em Canberra com Ian e Narelle, não consegue ultrapassar a ausência do irmão e fecha-se sobre si mesma. Para compensar a solidão, torna-se obcecada por coleccionar caracóis, animais que ela e Gilbert sempre adoraram. Mas a sua vida muda quando conhece Mindinho, uma senhora idosa muito alegre que a vai ajudar a enfrentar os medos e a reaprender a viver.

Animado através da técnica “stop-motion”, um filme realizado, escrito e produzido pelo australiano Adam Elliot que conta com as vozes de Sarah Snook, Kodi Smit-McPhee, Eric Bana, Magda Szubanski, Dominique Pinon, Jacki Weaver e Nick Cave.

Estreado mundialmente no Festival Internacional de Cinema de Animação de Annecy (França), onde recebeu o prémio de melhor longa de animação, “Memórias de um Caracol” está nomeado para o Óscar na sua categoria. Já no Cinanima - Festival Internacional de Cinema de Animação de Espinho, foi o vencedor do grande prémio Cinanima da Competição Internacional Longas-Metragens. PÚBLICO

Crítica: Público

18 de setembro de 2025

Quinta-feira | 21h45 | Cine-Teatro Garrett

Sessão #1731



Título do Filme: Sirât
De: Oliver Laxe

Com: Bruno Núñez Arjona, Sergi López, Joshua Liam Herderson, Stefania Gadda
Género: Drama
Classificação: M/16
Produção: FRA/ESO
Duração: 115 min








Sinopse:
Vencedor do Prémio do Júri da competição oficial da edição de 2025 do Festival de Cannes, este é o quarto filme do realizador franco-galego Oliver Laxe (“O Que Arde”) e “conduz-nos”, como escreveu Vasco Câmara (crítico do PÚBLICO), “pelo príncipio e o fim do mundo”. “Sirât”, o título deste “road movie”, vem do árabe, e refere-se a uma ponte entre o Inferno e o Paraíso. Em Marrocos, Luis (Sergi López) procura, no deserto, pela filha que desapareceu. Vagueia pelas raves, festas ilegais de música de dança, em busca dela, acompanhado pelo filho adolescente e um cão, entre personagens estranhas e drogas. PÚBLICO

Crítica: Observadort.pt

11 de setembro de 2025

Quinta-feira | 21h45 | Cine-Teatro Garrett

Sessão #1730



Título do Filme: A Uma Terra Desconhecida
Título Original: To a Land Unknown
De: Mahdi Fleifel

Com: Mahmoud Bakri, Angeliki Papoulia, Aram Sabbah, Manal Awad
Género: Thriller
Classificação: M/14
Produção: Palestina, ALE, FRA, DIN, GRE, GB
Duração: 104 min








Sinopse:
Em Atenas, Grécia, dois primos palestinianos, Chatlia (Mahmoud Bakri) e Reda (Aram Sabbah), aguardam por passaportes falsos para chegarem à Alemanha. Frustrados e enganados por um traficante de pessoas, acabam por montar um esquema para explorar outras pessoas como eles, que fogem de Gaza e querem chegar a Itália.

É um “thriller” e um “buddy film”. Depois de ter passado pelo festival de Cannes e pelo Curtas Vila do Conde, este é o novo filme de Mahdi Fleifel, realizador de origem palestiniana que nasceu no Dubai e cresceu no Líbano e na Dinamarca. Segundo a distribuidora, The Stone and The Plot, 20% das receitas de bilheteira deste filme serão doadas à Seeds of Hope Educational Tent, entidade focada nas crianças de Gaza.  PÚBLICO

Crítica: Público

4 de setembro de 2025

Quinta-feira | 21h45 | Cine-Teatro Garrett

Sessão #1729



Título do Filme: Verdades Difíceis
Título Original: Hard Truths
De: Mike Leigh

Com: Tuwaine Barrett, Marianne Jean-Baptiste, David Webber, Michele Austin
Género: Drama, Comédia, Negro
Classificação: M/12
Produção: ESP/GB
Duração: 97 min







Sinopse:
Pansy Deacon é uma mulher de meia-idade que parece estar sempre em conflito com o mundo. Vive em Londres ao lado de Curtley, o marido, e o filho Moses, que tentam lidar, com paciência e resignação, com a sua amargura e temperamento explosivo. A única pessoa que a compreende verdadeiramente é Chantelle, a irmã mais nova, uma mãe solteira de espírito alegre e conciliador. E à medida que se aproxima o aniversário da morte da mãe de ambas, as tensões intensificam-se, reabrindo feridas que todos julgavam saradas.

Um drama contido e comovente sobre a força dos laços familiares, realizado pelo veterano Mike Leigh ("A Vida é Doce", “Naked - Nu”, "Segredos e Mentiras", "Topsy Turvy", “Tudo ou Nada”, "Vera Drake", “Mr. Turner”), e interpretado por Marianne Jean-Baptiste, David Webber, Tuwaine Barrett e Michele Austin.
Estreado no Festival Internacional de Cinema de Toronto (TIFF), “Verdades Difíceis” foi considerado um dos 10 melhores filmes independentes de 2024 pelo National Board of Review.

Pela sua interpretação de Pansy, Marianne Jean-Baptiste foi nomeada para Melhor Actriz nos BAFTA, Critics' Choice Awards e Gotham Awards, tendo vencido os prémios da mesma categoria atribuídos pela NYFCC, LAFCA e NSFC — tornando-se a primeira mulher negra a vencer os três principais prémios da crítica norte-americana. PÚBLICO

Crítica: cinema7arte.com

7 de agosto de 2025

Quinta-feira | 21h45 | Cine-Teatro Garrett

Sessão #1728


Título do Filme: O Esquema Fenício
Título Original: The Phoenician Scheme
De: Wes Anderson

Com: Benicio del Toro, Mia Threapleton, Michael Cera
Género: Comédia, Acção
Classificação: M/12
Produção: ALE, EUA
Duração: 105 Min








Sinopse:
Zsa-zsa Korda (Benicio del Toro) é um magnata europeu envolvido nas indústrias de armamento e aviação, cuja vida é marcada por acontecimentos inusitados - incluindo a sobrevivência a seis acidentes aéreos e a paternidade de dez filhos. A sua filha, Liesel (Mia Threapleton), é uma freira inesperadamente atraída para os negócios da família. Com eles segue Bjorn Lund (Michael Cera), o tutor de Liesel, numa viagem de capitais europeias a enclaves secretos no Médio Oriente, onde a linha entre lealdade e traição se torna perigosamente ténue.

Enquanto o misterioso plano conhecido como "O Esquema Fenício" ameaça desestabilizar o equilíbrio de poder global, os protagonistas enfrentam uma rede de corrupção que se estende até aos mais altos níveis diplomáticos, empresariais e familiares.

Filme da seleção oficial do Festival de Cannes 2025, em competição. PÚBLICO


Crítica: Público


31 de julho de 2025

Quinta-feira | 21h45 | Cine-Teatro Garrett

Sessão #1727




Título do Filme: Senhor dos Navegantes
De: Rúben Marques


Género: Documentário
Classificação: M/12
Produção: POR
Duração: 100 min








Sinopse:
Senhor dos Navegantes é uma festa religiosa construída pelos fiéis de Caxinas, que todos os anos culmina com uma procissão no primeiro domingo de Agosto em homenagem ao padroeiro da paróquia, o Senhor dos Navegantes. Há muito tempo atrás um menino ficou maravilhado pelo que se passou num desses domingos. Durante quase 30 anos esse menino tentou compreender o que se passa nesse lugar de Caxinas. O menino cresceu e fez, juntamente com outros amigos, uma bem-aventurança para tentar criar uma explicação científica, ou outra, que o levasse a compreender o que tinha acontecido nesse domingo há quase 30 anos atrás. Bem-vindos às Caxinas.

25 de julho de 2025

Sexta-feira | 21h45 | Cine-Teatro Garrett

Sessão #1726


Título do Filme: Bird
De: Andrea Arnold

Com: Barry Keoghan, Nykiya Adams, Jason Buda, Franz Rogowski
Género: Drama
Classificação: M/14
Produção: ALE, GB, FRA, EUA
Duração: 119 min










Sinopse:

Mistura de fantasia e realismo social, este drama acompanha Bailey, uma menina de 12 anos que vive com o irmão, Hunter, e o pai, Bug, nos subúrbios de Kent (Inglaterra). Com dificuldades em lidar com a ausência da mãe e sem o apoio do progenitor – um homem ausente e demasiado focado em si mesmo –, Bailey encontra conforto numa amizade inesperada com Bird, uma figura que se tornará uma referência na sua vida.

Com as actuações de Nykiya Adams, Barry Keoghan, Jason Buda e Franz Rogowski, este filme esteve em competição pela Palma de Ouro no Festival de Cannes e tem assinatura de Andrea Arnold, a realizadora de "Aquário" (2009), "O Monte dos Vendavais" ​(2011) e "American Honey" (2016). PÚBLICO

Crítica: Público

17 de julho de 2025

Quinta-feira | 21h45 | Cine-Teatro Garrett

Sessão #1725


Título Original: Anul Nou care n-a fost / The New Year That Never Came
De: Bogdan Muresanu

Com: Emilia Dobrin, Nicoleta Hâncu, Marian Adochitei, Adrian Vancica
Género: Drama
Classificação: M/14
Produção: ROM
Duração: 138 min







Sinopse:
Bucareste (Roménia), 20 de Dezembro de 1989. Ao chegarem ao fim 25 anos de ditadura comunista sob Nicolae Ceaușescu (1918- 1989), as vidas de seis desconhecidos entrelaçam-se. No meio dos protestos que se formam nas ruas, da arte subversiva dos estudantes e dos dramas familiares, cada um deles enfrenta as suas próprias lutas.

Filmado em 4:3 e em tons de cinza pelo romeno Bogdan Muresanu, este drama sobre resistência e coragem expõe a forma como as batalhas individuais estão profundamente ligadas à história de uma nação.  PÚBLICO

Crítica: Público


10 de julho de 2025

Quinta-feira | 21h45 | Cine-Teatro Garrett

Sessão #1724


Título do Filme: Vermiglio
De: Maura Delpero

Com: Martina Scrinzi, Roberta Rovelli, Giuseppe De Domenico, Tommaso Ragno
Género: Drama, Histórico
Classificação: M/12
Produção: BEL, ITA, FRA
Duração: 119 min









Sinopse:
Ambientado em 1944, durante a Segunda Grande Guerra, este drama retrata a vida de uma pequena comunidade numa aldeia dos Alpes italianos. A chegada de Pietro, um jovem soldado siciliano desertor, e do seu companheiro Attilio, um rapaz local que se encontra ferido, transforma a rotina da aldeia.

A população acolhe-o, mas o amor que surge entre Pietro e Lucia, a filha mais velha de Caesar, um professor humilde que luta para sustentar a sua numerosa família, provoca uma mudança abrupta na dinâmica da aldeia, despertando preconceitos há muito enraizados.

Vencedor do Leão de Prata no Festival de Veneza, "Vermiglio" conta com as interpretações de Giuseppe De Domenico, Tommaso Ragno e Roberta Rovelli, este drama tem realização e argumento de Maura Delpero. PÚBLICO


3 de julho de 2025

Quinta-feira | 21h45 | Cine-Teatro Garrett

Sessão #1723


Título do Filme: Cão Preto
Título Original: Gouzhen
De: Guan Hu

Com: Chu Bu Hua Jie, Qiang Gao, Eddie Peng, Youwei Da
Género: Drama, Thriller
Classificação: M/14
Produção: China
Duração: 116 min









Sinopse:
O ano é 2008. Após cumprir uma longa pena de prisão, Lang Yonghui (o actor, cantor e modelo Eddie Peng) regressa à cidade natal, situada no noroeste da China. Nesses anos em que esteve ausente, a pobreza devastou o local, levando os habitantes a abandonar a região e a deixar para trás os seus cães. Com os Jogos Olímpicos prestes a acontecer em Pequim e o Governo determinado a limpar o país, Lang encontra trabalho como caçador de cães vadios.

Durante uma das capturas, é mordido por um galgo preto, que alguns acreditam estar infectado com raiva. Para despistar a doença, Lang decide permanecer próximo do animal, observando o seu comportamento para perceber se terá contraído raiva. Contra todas as expectativas, os dois tornam-se inseparáveis.

Estreado no Festival de Cinema de Cannes, onde foi distinguido com o prémio "Un Certain Regard", este drama é realizado pelo chinês Guan Hu, que também assina o argumento, em colaboração com Rui Ge e Bing Wu.  PÚBLICO

Crítica: Público


26 de junho de 2025

Quinta-feira | 21h45 | Cine-Teatro Garrett

Sessão #1722



Título do Filme: Misericórdia
Título Original: Miséricorde
De: Alain Guiraudie


Com: Félix Kysyl, Catherine Frot, Jean-Baptiste Durand, Serge Richard
Género: Drama, Comédia
Classificação: M/14
Produção: ESP, FRA, POR
Duração: 104 min






Sinopse:
Jérémie chega a Saint-Martial, a cidade francesa onde cresceu, para assistir ao funeral do seu antigo patrão. Depois da cerimónia, pergunta a Martine, a viúva, se pode ficar em casa dela durante alguns dias. As coisas complicam-se quando se vê envolvido no desaparecimento de Vincent, o filho de Martine.

Estreado no Festival de Cinema de Cannes, este um "thriller" sobre religião, moralidade e desejos reprimidos recebeu o prémio Louis Delluc e conta com assinatura de Alain Guiraudie ("Os Bravos Não Têm Descanso", "O Rei da Evasão", "O Desconhecido do Lago", "Na Vertical") e interpretações de Félix Kysyl, Catherine Frot, Jean-Baptiste Durand e Jacques Develay. PÚBLICO

Crítica: CINEMAX

18 de junho de 2025

Quarta-feira | 21h45 | Cine-Teatro Garrett

Sessão #1721



Título do Filme: Girls Will Be Girls
De: Shuchi Talati

Com: Kani Kusruti, Kajol Chugh, Preeti Panigrahi, Kesav Binoy Kiron
Género: Drama
Classificação: M/14
Produção: Índia
Duração: 118 min









Sinopse:
Em competição no Festival de Cinema de Sundance (EUA), onde recebeu o Prémio do Público, um drama sobre o despertar da adolescência que tem realização da estreante Shuchi Talati. A história segue Mira, uma rapariga de 16 anos que se apaixona por Sri. Mas a relação deles vai colocá-la em rota de colisão com Anila, a mãe dela, que parece disposta a competir pela atenção do rapaz.

O elenco conta com os também estreantes Preeti Panigrahi e Kesav Binoy Kiron, assim como Kani Kusruti – que conhecemos no filme "All We Imagine as Light: Tudo o Que Imaginamos Como Luz" (2024), de Payal Kapadia. PÚBLICO

Crítica: Público

12 de junho de 2025

Quinta-feira | 21h45 | Cine-Teatro Garrett

Sessão #1720


Título do Filme: O Romance de Jim
Título Original: Le Roman de Jim
De: Arnaud Larrieu, Jean-Marie Larrieu

Com: Bertrand Belin, Andranic Manet, Karim Leklou
Género: Comédia Dramática
Classificação: M/12
Produção: FRA
Duração: 101 min









Sinopse:
Jim (Eol Personne) é um miúdo que está a ser educado por Aymeric (Karim Leklou), o namorado de Florence (Laetitia Dosch), sua mãe, que se juntou a ela ainda grávida. Vivem bem nas montanhas de Jura, na zona do parque natural de Haut-Jura, na fronteira entre a França e a Suíça, até ao dia em que Christophe (Bertrand Belin), o pai biológico de Jim, decide conhecer o filho e fazer parte da sua vida. Tudo fica virado do avesso e a ligação entre Jim e Aymeric, o único pai que a criança conheceu até então, é posta à prova. Um melodrama dos irmãos franceses Arnaud e Jean-Marie Larrieu adaptado do livro homónimo de Pierric Bailly, saído em 2021. PÚBLICO



5 de junho de 2025

Quinta-feira | 21h45 | Cine-Teatro Garrett

Sessão #1719


Título do Filme: On Falling
De: Laura Carreira

Com: Piotr Sikora, Inês Vaz, Neil Leiper, Joana Santos
Género: Drama
Classificação: M/12
Produção: GB, POR
Duração: 104 min










Sinopse:
Aurora (Joana Santos) deixou família e amigos em Portugal e emigrou para a Escócia, na esperança de dar um novo rumo à sua vida. Mas as coisas não correm como o esperado e, depois de tantas horas dedicadas ao trabalho, ela vê os seus dias tornarem-se vazios. Sem ligações humanas que a ajudem a contornar a monotonia, tenta sobreviver a cada fim do mês com o parco dinheiro que lhe sobra.

Estreado mundialmente no Festival Internacional de Cinema de Toronto (Canadá), On Falling esteve em competição no Festival de San Sebastián (Espanha), onde recebeu o prémio de melhor realização.

Produzido pela Sixteen Films, a produtora do cineasta Ken Loach, este drama sobre emigração e alienação foi realizado e escrito pela portuguesa radicada em Edimburgo Laura Carreira, também autora das curtas "Monday" (2017), "Red Hill" (2018) e "The Shift" (2020), esta última em competição na secção Horizontes do Festival de Veneza. PÚBLICO

Crítica: C7Cinema

29 de maio de 2025

Quinta-feira | 21h45 | Cine-Teatro Garrett

Sessão #1718


Título do Filme: A Rapariga Da Agulha
Título Original: Pigen med Nålen
De: Magnus von Horn

Com: Ava Knox Martin, Vic Carmen Sonne, Trine Dyrholm, Besir Zeciri
Género: Drama
Classificação: M/14
Produção: SUE, POL, DIN
Duração: 134 min








Sinopse:
Copenhaga (Dinamarca), o ano é 1919. Karoline, uma jovem operária fabril, está grávida e sem ninguém a quem recorrer. No meio do desespero, aceita trabalhar como ama de leite para Dagmar, uma mulher que gere uma agência de adoção clandestina para ajudar mulheres em dificuldades a encontrar lares para os filhos que são incapazes de criar. Karoline acaba por criar laços com Dagmar, até descobrir o terrível segredo que ela esconde.

Com Vic Carmen Sonne, Trine Dyrholm e Besir Zeciri nos papéis principais, uma história dramática realizada e escrita pelo sueco Magnus von Horn. PÚBLICO

Crítica: Público

22 de maio de 2025

Quinta-feira | 21h45 | Cine-Teatro Garrett

Sessão #1717


Título do Filme: Volveréis - Voltareis
Título Original: Volveréis
De: Jonás Trueba


Com: Itsaso Arana, Vito Sanz, Andrés Gertrúdix, Fernando Trueba
Género: Drama
Classificação: M/12
Produção: FRA, ESP
Duração: 114 min








Sinopse:

Ale e Álex (Itsaso Arana e Vito Sanz) vivem em Madrid, são casados e, até há pouco tempo, eram felizes juntos. Mas agora, passados quinze anos de partilha, estão ambos certos de que se querem separar. De forma a tirar o habitual peso daquele momento das suas vidas, têm uma ideia que deixa todos perplexos: organizar uma festa para celebrar o divórcio. Mas nenhum familiar, amigo ou colega de trabalho se deixa convencer de que aquilo seja um ponto final.

Com assinatura do espanhol Jonás Trueba (Têm de Vir Vê-la), um filme que, como diz uma das personagens, “parece uma comédia, mas na realidade é um drama” sobre relações humanas e o fim do amor numa relação a dois.s e o fim do amor numa relação a dois. PÚBLICO



15 de maio de 2025

Quinta-feira | 21h45 | Cine-Teatro Garrett

Sessão #1716



Título do Filme: O Palácio de Cidadãos
De: Rui Pires


Género: Documentário
Classificação: M/12
Produção: POR
Duração: 123 min









Sinopse:
Durante um ano, Rui Pires documentou o trabalho dos deputados no Parlamento. O resultado é este documentário, que acompanha os debates e votações (sobretudo sobre a Lei de Bases da Habitação) ao longo desse período, numa reflexão sobre a importância da participação cívica e do poder popular.

O foco da narrativa é “o papel que desempenham os deputados e de que forma é que desempenham esse trabalho”, sublinhando que “o filme acaba por mostrar uma realidade que é absolutamente desconhecida da grande maioria das pessoas”. Pires defende que a obra revela "como o trabalho dos deputados consiste em responder aos anseios legítimos da população e garantir que as decisões têm impacto na vida das pessoas".

Co-produção entre a Monomito Argumentistas e a Terratreme Filmes, "O Palácio de Cidadãos" conquistou o prémio de melhor filme na edição de 2024 do Doclisboa. PÚBLICO

Crítica: Público

8 de maio de 2015

Quinta-feira | 21h45 | Cine-Teatro Garrett

Sessão #1715



Título do Filme: A Complete Unknown  
De: James Mangold


Com: Elle Fanning, Edward Norton, Monica Barbaro, Timothée Chalamet
Género: Drama, Biografia
Classificação: M/12
Produção: EUA
Duração: 141 min







Sinopse:
Em 1960, um jovem chamado Robert Zimmerman – interpretado por Timothée Chalamet que, com este papel, está nomeado para o Óscar de melhor actor – deixa Duluth, no Minnesota, e chega a Nova Iorque com o objectivo de conhecer Woody Guthrie (1912-1967), o seu grande ídolo, e de se afirmar como músico e compositor.

Robert impressiona Guthrie e o seu amigo Pete Seeger (1919-2014)​ e​, em 1962, já com o nome de Bob Dylan, lança o primeiro álbum, um disco que mistura folk, blues e gospel. A 24 de Julho de 1965, já famoso e como cabeça de cartaz do Newport Folk Festival (que tinha sido iniciado em 1959 em Rhode Island), Dylan decide tocar com uma guitarra eléctrica. Essa decisão, controversa e muito criticada por alguns puristas do folk, deu início a uma revolução no seu percurso.

Realizado por James Mangold – conhecido por filmes como "Walk the Line" (2005), uma cinebiografia musical de Johnny Cash; o remake de "O Comboio das 3 e 10" (2007), "Logan - The Wolverine" (2017) ou, mais recentemente "Le Mans '66: O Duelo" (2019) e "Indiana Jones e o Marcador do Destino" (2023) –, este "biopic" tem por base a obra Dylan Goes Electric!, de Elijah Wald, e segue o caminho de Dylan, desde que era um jovem desconhecido até se tornar um dos mais icónicos cantores e compositores da história da música.

Com canções poéticas e cheias de significado, Bob Dylan foi o primeiro (e, até agora, o único) artista na história a ganhar, em 2016, um Prémio Nobel da Literatura e um Pulitzer pela sua obra, assim como um Óscar, um Grammy e um Globo de Ouro – os três últimos pelo tema "Things have changed", composto para o filme "Wonder Boys - Prodígios".

O elenco conta ainda com a participação de Edward Norton, Elle Fanning, Monica Barbaro, Boyd Holbrook, Dan Fogler e Norbert Leo Butz. Para além dos oito Óscares para que está nomeado, A Complete Unknown foi indicado para vários prémios, entre eles os Globos de Ouro, os Screen Actors Guild e os Critics Choice Awards. PÚBLICO

Crítica: Público


30 de abril de 2025

Quarta-feira | 21h45 | Cine-Teatro Garrett

Sessão #1714


Título do Filme: A Semente do Figo Sagrado
Título Original: Dane-ye anjir-e ma'abed
De: Mohammad Rasoulof

Com: Mahsa Rostami, Setareh Maleki, Niousha Akhshi, Missagh Zareh
Género: Drama, Crime
Classificação: M/14
Produção: ALE, FRA, Irão
Duração: 168 min







Sinopse:
Enquanto os protestos políticos contra um Governo cada vez mais autoritário se intensificam no Irão, Iman, juiz e investigador do tribunal revolucionário de Teerão, luta para cumprir ordens e manter o seu lugar. Quando a arma que lhe foi atribuída desaparece, ele começa a suspeitar da mulher e das duas filhas, que se afirmam contra a repressão e repudiam o facto de, a mando dos seus superiores, ele ter o poder de assinar sentenças de morte sem investigação, avaliação de provas ou julgamento. Essa desconfiança acaba por escalar a um ponto de não-retorno, levando-o a tomar medidas drásticas que vão pôr em causa os fortes laços que sempre os uniram.

Galardoado com o Prémio Especial do Júri, o Fipresci e o Prémio do Júri Ecuménico no Festival de Cannes, considerado o melhor filme estrangeiro pela associação National Board of Review (NBR) e nomeado para o Óscar de melhor filme internacional (Irão), um drama político escrito, realizado e co-produzido pelo cineasta iraniano Mohammad Rasoulof, também autor de O Mal Não Existe (2020), que lhe valeu o Urso de Ouro em Berlim.

Rasoulof utilizou imagens de protestos reais pela morte de Mahsa Amini – uma jovem de 22 anos que morreu em Setembro de 2022, sob custódia da “polícia da moralidade" islâmica – e foi condenado a oito anos de prisão pelas autoridades iranianas. Para escapar, atravessou a pé a fronteira e, em Abril de 2024, chegou à Alemanha, um dos países co-produtores deste filme. PÚBLICO

Crítica: Público

24 de abril de 2025

Quinta-feira | 21h45 | Cine-Teatro Garrett

Sessão #1713



Título do Filme: No Other Land
De: Rachel Szor, Yuval Abraham, Hamdan Ballal, Basel Adra


Género: Documentário
Classificação: M/12
Produção: NOR, Palestina
Duração: 92 min









Sinopse:
Num acto de resistência e busca de justiça para o conflito israelo-palestiniano, o filme conta a história da aliança (e consequente amizade) entre o palestiniano Basel Adra e o israelita Yuval Abraham, dois jornalistas que decidiram unir-se para denunciar a violência e as consecutivas demolições das habitações de Masafer Yatta – um conjunto de aldeias palestinianas no Sul da Cisjordânia – pelo exército e colonos israelitas.

Vencedor do prémio de melhor documentário na edição de 2024 do Festival de Cinema de Berlim e nos European Film Awards, e vencedor do Óscar na mesma categoria, "No Other Land" foi escrito e realizado entre 2019 e 2023 por quatro activistas políticos: dois palestinianos (Basel Adra e Hamdan Ballal) e dois israelitas (Yuval Abraham e Rachel Szor). PÚBLICO