30 de abril de 2016

Quinta-feira | 21h45 | Cine-Teatro Garrett

Sessão #1762




Título do Filme: Olhar o Sol
Título Original: In die Sonne schauen / Sound of Falling
De: Mascha Schilinski

Com: Hanna Heckt, Susanne Wuest, Lena Urzendowsky, Luise Heyer
Género: Guerra, Drama
Classificação: M/16
Produção: ALE
Duração: 155 min







Sinopse:
Quatro gerações de raparigas crescem ligadas à mesma casa, numa quinta isolada na região da Altmark, na Alemanha. Alma, Erika, Angelika e Lenka pertencem à mesma família e viveram ali em épocas distintas, entre a década de 1910 e a de 2020. Situado sempre nesse espaço, o filme segue uma estrutura não linear, deslocando-se entre quatro períodos das suas vidas. Através de memórias, rituais repetidos e traumas partilhados, as suas existências entrelaçam-se.

Prémio do Júri no Festival de Cinema de Cannes, "Olhar o Sol" foi nomeado nas categorias de melhor filme, realizador e argumento nos European Film Awards. A realização cabe a Mascha Schilinski, que assina o argumento em colaboração com Louise Peter. As interpretações são de Hanna Heckt, Lena Urzendowsky, Laeni Geiseler, Susanne Wuest, Luise Heyer e Lea Drinda. PÚBLICO

Crítica: Público


23 de abril de 2026

Quinta-feira | 21h45 | Cine-Teatro Garrett

Sessão #1761
                                                         



Título do Filme: Lavagante
De: Mário Barroso

Com: Leonor Alecrim, Diogo Infante, Júlia Palha, Rui Morisson, Francisco Froes, Nuno Lopes
Género: Drama
Classificação: M/12
Produção: Portugal
Duração: 92 min







Sinopse:
Uma história de amor em plena ditadura salazarista, num tempo marcado pela censura, pelas perseguições políticas, pelas prisões arbitrárias e pela revolta estudantil do início da década de 1960.

Produzido por Paulo Branco, este drama realizado por Mário Barroso ("O Milagre Segundo Salomé", "Um Amor de Perdição", "Ordem Moral") tem argumento de António-Pedro Vasconcelos (1939-2024) e inspira-se livremente na obra homónima de José Cardoso Pires (1925-1998). No elenco destacam-se os actores Francisco Froes, Júlia Palha, Nuno Lopes, Leonor Alecrim, Diogo Infante e Rui Morisson. PÚBLICO

Crítica: Público


16 de abril de 2026

Quinta-feira | 21h45 | Cine-Teatro Garrett

Sessão #1760





Título do Filme: Sem Alternativa
Título Original: Eojjeolsuga eobsda / No Other Choice
De: Park Chan-wook

Com: Kim Woo Seung, Lee Byung-hun, Son Ye-jin
Género: Negro, Comédia, Thriller
Classificação: M/14
Produção: Coreia do Sul
Duração: 139 min






Sinopse:
Man-su vivia realizado e feliz com a família até ser despedido da empresa onde trabalhou durante décadas e onde ocupava um cargo importante. Apesar de confrontado com uma sensação de vazio e uma grande humilhação, recusa-se a baixar os braços e a abdicar do estilo de vida que construiu. À medida que se deixa arrastar pelo desespero, e disposto a tudo para conseguir um trabalho à sua altura, ele começa a pôr em prática um plano que transforma a procura de um novo emprego numa sucessão de crimes terríveis.

O filme, baseado no romance The Ax, de Donald Westlake, já anteriormente adaptado ao cinema por Costa-Gavras em "Golpe a Golpe" (2005), foi seleccionado para competir no Festival de Toronto, onde arrecadou o prémio de melhor filme, e no de Veneza. Nos Globos de Ouro, obteve três nomeações, nas categorias de melhor actor, melhor filme e melhor filme em língua não inglesa.

A realização é da responsabilidade do sul-coreano Park Chan-wook ("Oldboy", "Thirst - Este É o Meu Sangue...", "A Criada", "Decisão de Partir"​), que co-escreve o argumento com Lee Kyoung-mi, Lee Ja-hye e Don McKellar. O elenco inclui Lee Byung-hun, Son Ye-jin, Park Hee-soon, Lee Sung-min, Yeom Hye-ran, Cha Seung-won e Yoo Yeon-seok. PÚBLICO

Crítica: Público

9 de abril de 2026

Quinta-feira | 21h45 | Cine-Teatro Garrett

Sessão #1759





Título do Filme: O Bolo do Presidente
Título Original: Mamlaket al-qasab / The President's Cake
De: Hasan Hadi

Com: Waheed Thabet Khreibat, Sajad Mohamad Qasem, Baneen Ahmad Nayyef, Muthanna Malaghi
Género: Drama
Classificação: M/12
Produção: EUA, Qatar, Iraque
Duração: 105 min





Sinopse:
Situado no Iraque, em 1991, sob o regime de Saddam Hussein (1937‑2006) e em pleno período de sanções norte-americanas, o filme acompanha Lamia, uma menina de nove anos responsável por preparar um bolo para celebrar o 54.º aniversário do Presidente na sua escola. Num contexto de pobreza, vigilância e medo de represálias, a tarefa — imposta através de um sorteio e reforçada pelas autoridades — transforma-se rapidamente em algo de arriscado mas que a pequena Lamia tentará cumprir a todo o custo.

Com realização e argumento de Hasan Hadi, "O Bolo do Presidente" foi distinguido no Festival de Cinema de Cannes com o Prémio Câmara de Ouro e o Prémio do Público da Quinzena dos Realizadores. Conta com as interpretações de Baneen Ahmad Nayyef, Waheed Thabet Khreibat, Sajad Mohamad Qasem e Muthanna Malaghi, entre outros.

Neste filme, a tarefa específica de fazer um bolo para o Presidente é algo ficcional e serve como metáfora para mostrar o absurdo e a opressão do regime. PÚBLICO

Crítica: c7nema.net

2 de abril de 2026

Quinta-feira | 21h45 | Cine-Teatro Garrett

Sessão #1758




Título do Filme: A Voz de Hind Rajab
Título Original: The Voice of Hind Rajab
De: Kaouther Ben Hania

Com: Motaz Malhees, Saja Kilani, Clara Khoury, Amer Hlehel
Género: Documentário, Drama
Classificação: M/12
Produção: Tunísia, FRA
Duração: 89 min







Sinopse:
Hind Rajab, uma menina palestiniana de seis anos, fugia de carro com a família do Norte de Gaza — a 29 de Janeiro de 2024 — quando o grupo foi surpreendido por um tanque israelita. Os disparos mataram as seis pessoas que iam na viatura, e isso incluía os tios e os primos da criança. Mas durante três horas houve contacto telefónico entre Hind Rajab, que inicialmente sobrevivera, e elementos do Crescente Vermelho Palestiniano em Ramallah. Tentavam obter informações sobre o que sucedera e esforçavam-se por manter Hind Rajab calma e viva. Até ela deixar de responder. Eram 19h.

A tunisina Kaouther Ben Hania realiza este docudrama utilizando a verdadeira voz da criança, excertos de uma gravação que existe de cerca de 70 minutos de conversa, gesto que corre o risco de atirar as coisas para o precipício da indecência. Exploitation? Kaouther disse que perceberá sempre essa questão, mas notou que colocá-la a propósito de um filme sobre um assunto palestiniano só poderá ter como objectivo "silenciar" essa voz. Na edição de 2025 do Festival de Veneza "A Voz de Hind Rajab" recebeu o Leão de Prata, Grande Prémio do Júri. PÚBLICO

Crítica: Público

26 de março de 2026

Quinta-feira | 21h45 | Cine-Teatro Garrett

Sessão #1757




Título do Filme: Marty Supreme
De: Josh Safdie

Com: Gwyneth Paltrow, Timothée Chalamet, Odessa A'zion
Género: Drama
Classificação: M/14
Produção: FIN/EUA
Duração: 150 min








Sinopse:
O argumentista Ronald Bronstein e o realizador Josh Safdie, que já tinham colaborado em "Vão-me Buscar Alecrim" (2009), "Heaven Knows What" (2014), "Good Time" (2017) e "Diamante Bruto" (2019), inspiram-se na vida de Marty Reisman (1930-2012).

Aqui com o apelido Mauser e interpretado por Timothée Chalamet, num papel que lhe valeu o Globo de Ouro e o Critics Choice Award, o filme conta uma história de determinação, talento e obsessão. Marty, um simples e determinado vendedor de sapatos, revela-se um prodigioso jogador de pingue-pongue, fazendo história no desporto e transformando-se numa lenda dos torneios profissionais e clandestinos, assim como nos constantes confrontos com as autoridades.

Gwyneth Paltrow, Odessa A’zion, Kevin O’Leary, Tyler, The Creator, Abel Ferrara, Fran Drescher, Penn Jillette e Sandra Bernhard completam o elenco. PÚBLICO

Crítica: Público

19 de março de 2026

Quinta-feira | 21h45 | Cine-Teatro Garrett

Sessão #1756




Título do Filme: Valor Sentimental
Título Original: Sentimental Value
De: Joachim Trier

Com: Elle Fanning, Renate Reinsve, Inga Ibsdotter Lilleaas, Stellan Skarsgård
Género: Drama
Classificação: M/12
Produção: GB, ALE, SUE, DIN, Turquia, NOR, FRA
Duração: 133 min






Sinopse:
Depois da morte da mãe, as irmãs Nora e Agnes deparam-se com o regresso de Gustav, o pai de ambas, à cidade de Oslo, de onde partiu alguns anos antes, na sequência do divórcio. Realizador famoso, mas com a carreira suspensa há algum tempo, Gustav sempre manteve com as filhas uma relação distante e difícil.

Ao oferecer a Nora, actriz de teatro, o papel principal num filme cujo argumento se baseia na história da sua própria mãe, Gustav desperta memórias dolorosas e ressentimentos provocados pela sua ausência. Quando ela recusa a proposta, a escolha recai sobre Rachel Kemp, uma jovem estrela de Hollywood. Mas essa decisão não vai ajudar a cicatrizar as feridas ainda abertas.

Em competição no Festival de Cinema de Cannes, onde foi distinguido com o Grand Prix, este drama familiar recebeu nove nomeações para a edição de 2026 dos Óscares, entre eles o de melhor filme, melhor actriz para Renate Reinsve, melhor actor secundário para Stellan Skarsgård e melhor realizador para Joachim Trier — que, em 2022, já tinha sido nomeado por "A Pior Pessoa do Mundo", também protagonizado por Reinsve. PÚBLICO

Crítica: observador.pt

12 de março de 2026

Quinta-feira | 21h45 | Cine-Teatro Garrett

Sessão #1755




Título do Filme: Justa
De: Teresa Villaverde

Com: Ricardo Vidal, Madalena Cunha, Betty Faria, Filomena Cautela
Género: Drama
Classificação: M/12
Produção: FRA, POR
Duração: 108 min








Sinopse:
Em 2017, um incêndio deflagrou em Pedrógão Grande (distrito de Leiria), causando a morte a 66 pessoas e provocando enormes danos materiais, tornando-se o mais mortífero alguma vez registado em Portugal. O fogo, que teve início às 14h43 do dia 17 de Junho, na localidade de Escalos Fundeiros, alastrou-se rapidamente pelos concelhos de Castanheira de Pêra e Figueiró dos Vinhos. Ao cair da noite desse mesmo dia contabilizavam-se já 19 vítimas mortais, número que viria a ser actualizado nas horas e dias seguintes, atingindo 66 mortos e 253 feridos, além da destruição de cerca de 500 habitações e 50 empresas.

Este trágico evento abalou o país e deixou muitas famílias destroçadas. É neste contexto de devastação e dor que acompanhamos várias personagens no seu esforço em recuperar algum sentido de normalidade.
Com um elenco que inclui Betty Faria, Filomena Cautela, Miki Manojlović, Robinson Stévenin, Anabela Moreira e Francisco Nascimento, este drama é uma co-produção entre Portugal e França e tem assinatura de Teresa Villaverde, a realizadora de “Os Mutantes” (1998), “Água e Sal” (2001), “Transe” (2006), “Cisne” (2011), “Colo” (2017) e “Termómetro de Galileu” (2018).  PÚBLICO

Crítica: Público

5 de março de 2026

Quinta-feira | 21h45 | Cine-Teatro Garrett

Sessão #1754



Título do Filme: Pai, Mãe, Irmã, Irmão
Título Original: Father Mother Sister Brother
De: Jim Jarmusch

Com: Charlotte Rampling, Tom Waits, Adam Driver, Mayim Bialik, Vicky Krieps, Cate Blanchett
Género: Comédia Dramática
Classificação: M/12
Produção: FRA, EUA, ITA, ALE, IRL
Duração: 110 min







Sinopse:
Leão de Ouro na 82.ª edição do Festival de Cinema de Veneza, este filme realizado e escrito por Jim Jarmusch divide-se em três partes — Pai, Mãe e Irmã, Irmão — e fala-nos sobre os laços que resistem à distância e ao passar do tempo. Ao longo das três histórias, acompanhamos breves encontros entre pais, filhos e irmãos, em diferentes contextos e lugares. As situações são simples, por vezes banais, e o seu sentido é construído a partir de pequenos gestos e do muito que fica por dizer. Como nos relembra uma das personagens a propósito das dificuldades de relacionamento e comunicação entre familiares, “podemos escolher os nossos amigos e amantes, mas não a família”.

Em termos geográficos, "Pai" decorre em New Jersey; "Mãe", em Dublin; e "Irmã, Irmão", em Paris. O elenco reúne Tom Waits, Adam Driver, Mayim Bialik, Charlotte Rampling, Cate Blanchett, Vicky Krieps, Indya Moore e Luca Sabbat. PÚBLICO

Crítica: Público

26 de fevereiro de 2026

Quinta-feira | 21h45 | Cine-Teatro Garrett

Sessão #1753



Título do Filme: De Lugar Nenhum
De: Miguel Gonçalves Mendes

Género: Documentário
Classificação: M/12
Produção: Portugal, Brasil
Duração: 81 min



Sinopse:
Depois do aclamado “José e Pilar” sobre o Nobel José Saramago, Miguel Gonçalves Mendes revela-nos um retrato íntimo de Valter Hugo Mãe, um dos escritores mais singulares da literatura lusófona contemporânea.
Filmado ao longo de sete anos, “De Lugar Nenhum” acompanha Valter Hugo Mãe na escrita do seu romance “A Desumanização”, entre viagens pela Islândia, Brasil, Portugal, Colômbia e Macau. Uma meditação visual sobre solidão, perda e pertença, com participações da famosa cartunista Laerte Coutinho e do compositor islandês Hilmar Örn Hilmarsson, mentor de bandas como Sigur Rós e Bjork.
Descrito por Lídia Jorge como “o trabalho de Miguel Gonçalves Mendes mais próximo da perfeição”, “De Lugar Nenhum” integra o ambicioso projeto “O Sentido da Vida”, no qual o realizador trabalha há mais de uma década — um conjunto de nove longas-metragens que assentam num caleidoscópio de figuras contemporâneas em que o realizador nos convida a refletir sobre o que faz de nós,
humanos, seres singulares”.
“De lugar Nenhum” terá estreia mundial na 49ª Mostra Internacional de São Paulo.